Cromwell Road
London SW7 2RL
www.vam.ac.uk
Intentar convencer al imaginario colectivo de que la Edad Media no ha sido una época exclusivamente de sombras, es uno de los objetivos del proyecto de remodelación de las salas de arte medieval y del Renacimiento, del Victoria & Albert Museum. 
Para ello, el museo ha reformado todo un ala del edificio principal y ha consagrado diez galerías al despliegue de 1800 objetos de su acervo, que van desde el año 300 al 1600. Para ‘iluminar’ una época ensombrecida, el nuevo aspecto arquitectónico del espacio incluye una nave central por donde la luz natural entra a través de un techo de vidrio; a su vez, se ha reestructurado la visita a fin de hacerla más clara y comprensible para el visitante. 
La reordenación de la exposición hace con que, por primera vez, las piezas se muestren según un orden cronológico y que cada sala ofrezca un hilo narrativo a través de diferentes temas. Con esto, el V&A desarrolla una atractiva forma de mostrar sus fondos, situando los objetos en relación con su contexto social y cultural. Así, en una sala dedicada al arte religioso, la luz se filtra a través de pantallas oscuras que sugieren el uso de las ventanas en las iglesias medievales; o bien, esculturas de Juan de Bolonia o de Donatello se muestran en una sala que invoca un jardín renacentista, rodeado de árboles y fuentes. 
El V&A atesora el fondo de artes decorativas más importante del mundo. Obras maestras del arte medieval como el cofre de Limoges, del que se dice que guardó en su día las reliquias de santo Tomás Becket, asesinado en 1170, con escenas de su muerte y sepelio; algunos 
cuadernos apuntes personales de Leonardo da Vinci; o algunos de los bellísimos vitrales de la capilla de la Saint-Chapelle y de la abadía parisina de St. Germain.
La inauguración de estas salas ha marcado el final de la Primera Fase del llamado Future Plan, una serie de obras de remodelación y reordenación con las que se pretende adaptar el museo al público actual.
martes, 22 de diciembre de 2009
Nuevas salas Victoria and Albert Museum
viernes, 11 de diciembre de 2009
Fundación Iberê Camargo
Fundación Iberê Camargo
Porto Alegre
La fundación que atesora la obra del pintor expresionista Iberê Camargo ocupa, desde mayo de 2008, un espectacular edificio en la ciudad de Porto Alegre, al sur de Brasil...
Rua Alcebíades Antônio dos Santos,110
Porto Alegre - Brasil
www.iberecamargo.org.br
El pintor expresionista Iberê Camargo, ha sido uno de los artistas brasileños más influyentes del siglo XX. La fundación que lleva su nombre y atesora su obra, ocupa, desde mayo de 2008, un espectacular edificio en la ciudad de Porto Alegre, al sur de Brasil. 
Construido a orillas del lago Guaíba, el edificio es obra del arquitecto portugués Álvaro Siza, quien obtuvo por este proyecto, el León de Oro de la Bienal de Venecia en 2002.
Para entender la forma completamente irregular del edificio, debemos guiarnos por las rampas que rodean el mismo y que son, probablemente, el elemento principal del proyecto. En la fachada exterior, estas rampas se trazan en líneas rectas que al cruzar a su interior, cobran formas sinuosas.
Como en el Gugghenheim neoyorquino, son ellas las que guían la visita. Nada más llegar, el visitante deberá subir en ascensor hasta la última planta y, a partir de ésta, bajar por las rampas que le llevarán a recorrer las nueve salas de exposiciones del museo.
Siza define el edificio de la Fundación Iberê Camargo como una escultura, pero, que como espacio cultural tiene que ser algo vivo. Por este motivo, la obra de Iberê no se presentará de una forma fija, sino que mezclada y confrontada con la de otros artistas.
El sol, que se pone justo al otro lado del Guaíba, regala al visitante del museo, uno de los atardeceres más espectaculares de estos parajes.
jueves, 26 de noviembre de 2009
Milwaukee Art Museum
700 N. Art Museum Drive
Milwaukee, WI 53202
www.mam.org
Aunque no figura entre las preferencias
de los viajeros, Milwaukee también existe. Y resulta un punto de atracción que no debiera pasar por alto, aunque sólo sea por el sorprendente Milwaukee Art Museum.
Sin temor a exagerar, puede decirse que Milwaukee existe de sobra para los viajeros y los sorprenderá con este museo que se convierte en una referencia indiscutible.
martes, 17 de noviembre de 2009
MAXXI - Museo nazionale delle arti del XXI secolo
via Guido Reni, 4 A - 00196 Roma - Italia
www.fondazionemaxxi.it
Asentada en el más espléndido pasado, Roma había dejado el presente sin estrenar. La Roma del Imperio o la de los papas, tenía un patrimonio con peso suficiente para no dedicar al futuro ninguna atención.
Pero una de las más ricas capitales de Europa no podía dejarlo todo a cuenta del pasado.
El proyecto viene de lejos –mas de diez años- y el nuevo edificio acaba de inaugurarse –nov 2009- . Se ha abierto al público vacío a la espera de instalar la colección de arte del siglo XXI en primavera.
Todo han sido elogios para Zaha Hadid, que ha hecho un edificio sobrio pero tremendamente espectacular, de líneas atrevidas, en tonos blancos, grises y negros. Sólo ha habido parabienes a
la primera mujer que ha recibido el famoso premio Pritzker y que ha sabido llevar a término una obra arriesgada y que ha merecido un comentario del New York Times ampliamente recogido por la prensa: ‘A Bernini le hubiera gustado’.martes, 3 de noviembre de 2009
Teatro Popular de Niteroi
Niteroi - Rio de Janeiro
Niteroi, después de Brasilia, se ha convertido en la ciudad que reúne mayor número de edificios de Oscar Niemeyer.
En ella nació el maestro de tantos arquitectos y en ella, superados los 102 años sigue construyendo como homenaje a su ciudad y a su gente con el impulso de una creatividad que sorprende.
El conjunto de obras del Camino Niemeyer de Niteroi comprende un buen número de
intervenciones. Con la inauguración del Teatro Popular (2007) culmina la realización de un edificio público y singular. Una hoja de hormigón de delgadez extrema se ondula sobre el suelo con ligereza y cubre el espacio de la sala de representaciones.
Un diseño extremadamente simple no oculta la concepción compleja y pensada hasta el detalle para obtener el gozo de una obra que raya lo perfecto.
El color dorado del muro de cierre contrasta con el blanco deslumbrante del hormigón y en los leves trazos de los dibujos que lo adornan muestra otra vez la creatividad de un Niemeyer magistral y felizmente inspirado.
Una suave rampa de acceso, jugando siempre con la armonía
de las curvas, se prolonga hasta un atrevido balcón desde el que se realza el acierto de una localización privilegiada frente a las aguas de la bahía de Guanabara y con vistas magníficas sobre esta otra ciudad espléndida que es Río.
Leer más…martes, 27 de octubre de 2009
The Modern Wing - The Art Institute of Chicago
111 South Michigan Avenue, Chicago
www.artic.edu
El Art Institute of Chicago figura entre los grandes museos norteamericanos. Pero hay que reconocer que levantaba pocas pasiones entre los visitantes de la ciudad.¿Demasiado clásico?¿Poco espectacular?¿Aburrido en sus instalaciones? Será un poco de todo y seguramente habrá jugado en su contra la imagen de Chicago como ciudad de la arquitectura y no del arte.
The Modern Wing es obra de Renzo Piano que ha diseñado una estructura luminosa y aérea con grandes espacios que los periódicos han calificado como un triunfo de la arquitectura. Pero tan importante como el edificio es la colección que expone y que sitúa al museo en un lugar de primera fila entre los grandes.
Una magnífica selección de obras del siglo XX y XXI se despliega en las nuevas salas y abarca desde las vanguardias europeas y todos los movimientos de ruptura hasta hoy mismo. Pintura, escultura, arquitectura, diseño, fotografía… una gran panorámica del arte reciente y del más actual se abre al público en la mejor de las instalaciones. Y sitúa al viejo Art Institute entre las visitas que de ningún modo pueden perderse en la ciudad.miércoles, 7 de octubre de 2009
Dream
Junto a la carretera M62, a corta distancia de Liverpool, en dirección a Manchester, Jaume Plensa ha inaugurado una de sus esculturas espectaculares (2009). Se llama Dream y es el homenaje a los habitantes de Saint Helens, el pueblo donde está instalada.
Una región tradicionalmente minera se vino a bajo cuando la actividad cesó, no hace tantos años, y dejó a la población sin trabajo ni esperanza.
Plensa, con Dream, planta sobre la vieja escombrera de Manor Colliery Sutton una mirada al futuro con la enorme cabeza de una niña de ojos cerrados y semblante tranquilo. En hormigón y mármol blanco, y con 20 metros de altura es una imagen deslumbrante que restaura la dignidad de la población deprimida y devuelve la confianza en el futuro con su brillante silueta.
Recordemos que Plensa es el autor de la célebre Crown Fountain en el Millenium Park de Chicago. Con esta nueva obra regresa a sus proyectos en espacios públicos para hacerlos más habitables y sobre todo más bellos.